01/27/2023

NYC Street & 地铁艺术传奇李Quiñones

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李Quiñones的艺术生涯始于20世纪70年代，当时他还是一名青少年涂鸦艺术家，在一场强大的新艺术运动中，在整个纽约地铁车厢上涂鸦和绘画.

如今，他已享誉世界，他的作品将在即将到来的保利拍卖会上被拍卖 为庆祝艺术而艺术 on March 11. (更多信息和拍卖作品见下文.)

Inspiration & 纽约关键时刻的创新

和Dan Herwitt的高级投资组合课程坐在一起, 李议员Quiñones P ' 27向他们描绘了1983年纪录片中回忆的狂野岁月, “Style Wars，全班同学都看到了. Born in Puerto Rico, 但在曼哈顿下东区长大, as a youngster, Quiñones被他在火车上看到的周围的颜色所吸引. Quiñones发现自己花在地铁隧道的时间比在学校的时间还多. 正如他所描绘的那样，自己“摆脱了非常糟糕的境地”,“Quiñones对全球艺术运动产生了重大影响. 随着它的传播，这场运动从“粗糙的标签变成了杰作”，Quiñones说.

After class Jordan Millar ’24 said, “我发现李重新讲述了那段时期涂鸦与嘻哈和纽约市文化的结合是如何导致其突出的. Ultimately, 了解到艺术不仅能够影响人类，这真的很有趣, 也与文化不谋而合.”

艺术运动的诞生

Soon, Quiñones正在绘制整个火车车厢和铁路站场的壁画，并沿着威廉斯堡大桥进入“可怕的人行道”. 他希望“捕捉火车乘客的想象力”，并回忆起前一天晚上乘坐地铁4号线或5号线的车，这样他就可以观察人们对他的作品的反应.

In 1979, 艺术品经销商克劳迪奥·布鲁尼看到了Quiñones的地铁艺术品标签“LEE”和弗雷德·布瑞斯韦特的作品, better known as Fab 5 Freddy他找到了他们，邀请他们参加他在罗马的美杜莎画廊(Galleria La Medusa)举办的展览. According to an interview in Bomb magazine, Quiñones recalled, “Fresh off the trains, 弗雷德和我匆忙地在运河街尽头我们和巴斯奎特共用的一个弹出式工作室里画了这些作品. 这场演出还没向公众开放，票就卖光了. 1980年，克劳迪奥在米兰的保罗·塞诺画廊组织了一场展览.”

从地铁到帆布的进化

Quiñones在课堂上描述了他从火车到画布的转变. 而他在火车上的工作“非常体力，每晚需要8-10个小时,“在工作室里面对一张空白的画布是非常不同的. “我想我最惊讶的是听到他的死讯. Quiñones“从涂鸦艺术到画布艺术的过渡，”米勒说. “听说这对他来说是一个艰难的过程，这真的很有趣, 我认为它向我展示了你的艺术过程，甚至是你喜欢的工作风格肯定会随着时间的推移而改变. 听到李的艺术过程和博彩网站排名的演变对我来说既有趣又惊讶.”

考虑到Quiñones分享的内容，米勒说， “我绝对认为Lee对涂鸦艺术公共性的重视让我对自己的艺术过程有了不同的思考. 因为我很喜欢画画, 我自己的艺术过程是非常个性化的，只有少数人通常会看到我的作品的最终形式. Therefore, 当李描述他如何坐在地铁上看着人们进入并对他自己覆盖在车厢上的涂鸦艺术做出反应时, 这对我来说很有趣. Lee的演讲也让我思考了艺术创作的各个阶段是如何根据不同的环境而有所不同的, 尤其是当它是在这样一个公共平台和压力下完成的(涂鸦艺术被认为是犯罪)。.